菲龙网编辑部7 发表于 2022-9-22 16:55

这一次,黄景瑜竟然又选对了!



这个夏天,警匪剧接踵而至,硬核刑侦局回暖。《罚罪》案件刺激烧脑,多个案件层层递进,就像一位网友评论所说:“有古早刑侦剧的那个味儿了”。
出品 | 博客天下大文娱报道组
作者 | 太子
编辑 | 丁宇
“血浓于水,但法大于天。”
常征(黄景瑜 饰)铿锵有力的一句话,正义且热血,让对面的赵鹏超(杨祐宁 饰)神色黯然,正邪对决拨云见日。
9月20日晚,40集的网剧《罚罪》迎来收官时刻。坏人被绳之以法,好人迎来了光明,笼罩在昌武市的阴霾终于散去。
随着#罚罪大结局#登上热搜,观众们的讨论也更为多元化。少部分人认为,结局有“烂尾”嫌疑,“主要角色为何集体降智”令人疑惑,最后几集显得拖沓“不太满意”;也有人表示“整体不错”,剧集强调正派行动逻辑,节奏推进快速,是一部“挺敢拍”的悬疑刑侦剧。
不可否认的是,即使《罚罪》并非完美,但它的确是过去一个月当之无愧的“黑马剧”。继《人世间》《苍兰诀》后,它成为爱奇艺今年第3部站内热度破万的剧,登陆爱奇艺剧集总榜TOP4。在灯塔专业版的全网统计中,《罚罪》连续2周夺得网剧榜冠军,且在正片播放指数和全网正片播放市占率两个维度,都是第2名的两倍。


谁也没想到,一部并非大制作的网剧,播出了S级剧集的效果。这个结果,偶然中也存在必然。
一方面,这个夏天,警匪剧接踵而至,硬核刑侦局回暖。《罚罪》案件刺激烧脑,多个案件层层递进,就像一位网友评论所说:“有古早刑侦剧的那个味儿了”。另一方面,《罚罪》将亲情、友情等元素融入悬疑、刑侦的剧情当中,正反派人物塑造都较为饱满,不仅引发观众对现实的思考,亦体会到警察打击违法犯罪过程的艰难。
不过,《罚罪》大结局一些“不满意”的声音,也给创作者提出了思考——未来能否出现一部剧,开头结尾水准稳定,不再让观众陷入迷惘呢?
亲情打头阵
有别于其他同类题材,“亲情”是《罚罪》里贯穿始终的剧作主动脉。
以赵啸声家族为代表的犯罪团伙,他们对亲情的理解,恰恰与落后陈旧的宗族观相映衬。看似是充满“亲情”,实际上成为犯罪链路的一环。
父亲赵啸声(程煜饰)信奉认祖归宗、传宗接代、重男轻女,在得知老大赵鹏展(夏侯镔 饰)被炸伤后无法生育,赵啸声便对大儿子不闻不问;将老二赵鹏程(王阳 饰)强行从亲生母亲身边带走,只因为赵家的孩子必须“认祖归宗”;老三赵鹏翔(赵荀 饰)渴望女儿能融入家族,赵啸声却从来不承认这个孙女;后得知常征也是亲儿子,不惜用陷害手段,强制常征回归赵家……


犯罪团队赵氏家族
在赵啸声的种种极端操作下,导致赵家原生的老大、老三和老四成长环境扭曲。老大想设计将父亲老二老三全部炸死,老三对老四下杀手,老四意图活埋老大和老三。弑父弑兄、手足相残的行为比比皆是。披着亲情之皮大行罪恶之事,赵家从上到下贯彻的这一思维定式,不禁令人扼腕叹息。
以郑广天所代表的精致利己主义者,常年游走于灰色地带,视法律无睹,公职人员的身份已无法对其约束。亲情只是他们用来维系自身利益的跳板,冷血、冷漠才是他们对于家庭与亲人的一贯伎俩。
郑广天对女婿肖振邦(傅浤鸣饰)长年累月的精神控制,以女儿和外孙的人身安全、社会名誉、前程发展为胁迫手段,用PUA手法洗脑女婿,从而达成自身欲望,看似超出了人之常情,但恰恰反映了社会中最真实犯罪分子的模样。女婿肖振邦身为警察,懦弱畏缩,被岳父钳制多年不甘心又无可奈何,最终因无法面对儿子肖晨(费鲤齐饰)的意外死亡,选择自尽。可以说郑广天的自私自利摧毁了一个家庭。
韩亚作为赵鹏超与常征的亲生母亲,过于醉心个人仕途,对远送澳洲的大儿子疏于关心,寄养在闺蜜家的小儿子又采取逃避态度,的确没有尽到一个寻常家庭的母亲责任。因而在赵鹏超的成长历程里,没有温馨故事,只有弱肉强食,他一方面渴望母爱亲情,另一方面又对被隐瞒身份却有幸福童年的亲弟弟常征艳羡嫉妒。
最终赵鹏超在母亲家没有吃上那顿饺子,他夺门而出的当下,所谓的亲情只不过是母子离心的遮羞布,在母爱缺位的背景下,反派角色酿造出悲剧结尾也就不足为奇了。


剧中展现了复杂的人物关系
而常家的亲情是正义之爱,养父常非坚持行光明之事,为追寻真相从不放弃的执着精神,给到常征潜移默化的正面引导,纵使之后遭遇黑恶势力的层层阻碍,身处泥沼,常征也从未动摇信念。
最后一集里,常征与亲哥哥赵鹏超的一番对话,冥冥之中展现了在不同的家庭养分灌溉下,一母同胞却花开两支的结果。
面对赵鹏超的童年治愈论,常征直接拆穿,表示“原生家庭的不幸,并不是赵家人违法犯罪的理由”;当赵鹏超再度用“弑父弑兄不怕良心不安”的问责,想摧毁常征心理防线时,常征并不按常理出牌,清醒回答,“看着你就像看着敌对面的镜子,时刻提醒着我,绝对不能向人性的阴暗面投降”。
此外还有肖晨对父亲肖振邦没来得及说出口的爱,纪虑纪念父女互相隐瞒又担心对方,常征养母对两位儿子的舐犊之情。纵观《罚罪》全剧,亲情线与事业线齐头并进,成为不可或缺的核心元素。
黑白棋盘
高能烧脑,数度反转,迷雾重重,当正邪之间的边界变得模糊,这也正是《罚罪》版“猫鼠游戏”的勾人之处。
赵家有卧底,警局有内鬼,人人皆有多重身份,在创作者精心编织的线索网下,多数角色模棱两可的行为路径,都引起过观众的怀疑。


《罚罪》人物关系图
刚开始,常征的顶头上司张秋峰时常给他穿小鞋,同事宋光明一遇到赵家的任务就消极应对,他俩因此成为前期“找内鬼”过程的重点怀疑对象;赵家的天才少年小唐在车上发消息通风报信,被认为是潜伏的卧底,观众的注意力不由自主被他们三个吸引,边追剧边猜身份。
随着迷案频出,正邪两方交锋层层推进,“贾小强—李支—肖局”这组真正的黑警链条才浮出水面。
贾小强负责监视主角团,随时报告动向;李支手握两部电话,分别作为郑老和赵啸声的工具人,每当主角团快接近案件真相时,电话响起,一切又回到原点;肖局每次一接到郑老的电话,不是要他阻碍正常办案,就是为其他黑警的行为背锅,三人占据高中基层,形成闭环。
而潜伏在赵家真正的卧底,是一直隐藏得当的司机邱涛(于跃饰),他的人设堪比“昌武陈永仁”,卧底生涯三年之后又三年,许久未见的孩子都会背三字经了。当这样一位“双商”在线,综合实力拔尖的正义之士,落得一个死状凄惨的结局,观众有抵触情绪再正常不过。
在邱涛击败赵家的打手们,带着一身伤准备逃离魔窟时,剧中的光影构图恰如其分地凸显了他作为卧底的处境。周遭一片黑暗,头顶有一盏灯,邱涛站在明暗交界处,即便只能被迫站在光旁边的黑暗处,他的内心也是永远向阳。


郑广天坐在台灯旁边
在《罚罪》中,类似光影的运用还有很多,郑广天每每到女婿肖振邦家里,都坐在伞状的台灯之下,意喻他是剧中一切罪恶行为的保护伞。肖振邦独自在家的一段情绪发泄戏,他一直处于伞的阴影里,而不在伞的下方,表达他并不像李支那样心安理得与黑恶势力同流合污,而是多年处于煎熬内疚的状态中,很想脱离保护伞,但直到自杀他都始终活在岳父的阴影下。
常征与赵鹏超在看守所中的对峙,剧中出现了两次,第一次是赵鹏超探视常征,第二次则相反。有趣的是,赵鹏超虽然在外探视,但身处黑暗;常征虽然是在看守所里关着,但是背后是光明。两人的脸映照在玻璃上,黑白之间正邪对立不言而喻。
《罚罪》在拍摄手法、呈现形式方面有着主创团队的特色。导演天毅一直专注于军旅和警匪题材的创作,此前的《猎毒人》和《爱上特种兵》都有着很高的网络播放量。导演易勇则擅长动作戏的拍摄,两个人一文一武,合作默契。
所以,《罚罪》每集开篇先拎一段关键剧情再出片头曲的形式,牢牢抓住观众的好奇心。在破案过程中,不止一次安排警、匪两方跨时空对话,借用两方视角,把疑问与回答衔接起来,让观众更加洞察双方布局。
此外,剧里也致敬了一些经典作品的表达方式,让观众从画面结构就能看懂深层意义。譬如常征仿佛身临其境一般跟随赵家老二,一前一后一黑一白,在追寻真相的路上从不停歇。赵家祠堂内高耸悬挂的壁龛,赵啸声号称拥有一副扑克牌的“救星”,房间内一抽屉的电话,都预示着这成功扫黑除恶的道路,非常人所能到达。
数年前常非和李支对弈,黑白棋子泾渭分明,中间不存在灰色地带,如同常非、常征父子所代表的精神信号——正义至上。
人物与情感
可以看出,《罚罪》剧情布局巧妙、格局大胆,敢于呈现案件的残酷性,故事推进有着多次反转,都是该剧获得关注的原因。除此之外,演员和角色的匹配,也是不可或缺的一部分。


黄景瑜 饰 常征
从《爱上特种兵》到《王牌部队》,《罚罪》已是导演天毅与黄景瑜的三度合作。主创团队非常了解黄景瑜身上的气质,他穿上制服的造型充满正义,只要让人物不停向前冲、处于抓凶追敌状态,就可以事半功倍。
事实证明,黄景瑜在类似戏份的完成度与呈现效果已炉火纯青,似乎早已形成了此类表演方式的肌肉记忆。
另外一位主演杨祐宁,也令观众欣喜。这几年,他的事业中心转向内地,在《罚罪》中的角色符合他本身的年龄,整体表现让观众发现,原来杨祐宁的演技没有丢失。
他饰演的赵家老四赵鹏超,在剧中是一位具有上帝视角的“真精英”,也是所谓的“黑莲花”。他看上去尊重女性,贴心到给女性朋友带卫生巾都买足全套;他西装革履,业务能力不在话下,在国外能靠给黑帮打官司打出一片天,一回国又能短时间内,将传统家族企业整合疏通做大做强;无论是大哥三哥还是老爸,都被他算计于股掌之中……


杨祐宁 饰 赵鹏超
剧中的演技派也成为故事线中的亮点。如果说常征和赵鹏超互为镜像,那心狠手辣的赵啸声与老谋深算的严国华(李幼斌饰)则是他们的镜像plus版。赵啸声的一抽屉保护伞电话,对应严国华一整墙案件卷宗,两人既有同窗情谊能把酒言欢,又是对立关系有我没你,在一次次交手中轮番输赢。两位老戏骨之间擦出的火花,称得上势均力敌。
加之赵老大的阴狠、赵老三的残暴、肖振邦的懦弱、李伯东的猖狂,《罚罪》让每个反派人物都有了具象脸孔。


老戏骨在剧中的表演充满火花
当然,《罚罪》并非百分之百好剧,也存在在青年演员在情感戏诠释方面略显青涩的问题。尤其是在老戏骨们的衬托下,不够自然。
这也让之前的一些讨论再次被提出——在一部相对有悬念有吸引力的高密度信息剧集里,是否需要放缓脚步,为主要角色之间增加一些效果不如预期的感情戏?如何让一部剧从开头到结尾保持着统一的水准,而不是总有这样那样的遗憾呢?
这既是对创作者提出的思考,也是观众对一部好剧的期待。
页: [1]
查看完整版本: 这一次,黄景瑜竟然又选对了!